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Das Kreativteam
Die Kreativen hinter dem Musical TANZ DER VAMPIRE
Roman Polanski - Regie
Als "The Fearless Vampire Killers or Pardon Me But Your Teeth Are In My Neck", so der volle Titel des Films TANZ DER VAMPIRE, im Jahre 1967 erstmals über die Kinoleinwände flimmerte, hatte sich der damals 34-jährige Roman Polanski in Europa längst als Regisseur etabliert. Aufgewachsen ist der 1933 in Paris geborene Polanski in Polen. Hier besuchte er die Krakauer Kunsthochschule und die berühmte Filmhochschule in Lodz. Parallel dazu trat er immer wieder als Darsteller in Erscheinung, bereits als 14-Jähriger stand er erstmals auf einer Theaterbühne. Außerdem übernahm er eine Rolle in ,Die Glücksbande', einer beliebten polnischen Rundfunkshow. Noch vor seinem 20. Geburtstag war der spätere Kultregisseur als Schauspieler in den Andrzej-Waida-Filmen ,Generation', ,Wenn Engel fallen' und ,Der Dicke und der Dünne' zu bewundern. Seinen ersten Erfolg als Regisseur bescherte ihm 1962 ,Das Messer im Wasser'. Lohn der Mühe: ein Kritikerpreis beim Filmfestival in Venedig, eine Oscar®-Nominierung für den besten ausländischen Film sowie eine Titelstory im Time Magazine. 1963 wurde er für ,Ssaki' bei den Internationalen Kurfilmtagen Oberhausen mit dem Hauptpreis ausgezeichnet.
1964 folgte ,Ekel'. Polanskis erster Film in englischer Sprache, in dem Catherine Deneuve als Hauptdarstellerin brillierte, erntete in Berlin einen Silbernen Bären. Für ,Cul de Sac' (,Wenn Kattelbach kommt') wurde er mit dem Goldenen Bären ausgezeichnet. Hollywood rief: 1967 kam TANZ DER VAMPIRE in die Kinos. Roman Polanski führte nicht nur Regie, sondern übernahm auch eine der Hauptrollen. Als Alfred, der schüchterne Gehilfe des Vampirforschers Professor Abronsius, umwarb er seine spätere Frau Sharon Tate. Später folgten ,Rosemary's Baby', die gemeinsam mit Kenneth Tynan geschaffene Adaption von Shakespeares ,Macbeth' und die absurde Komödie ,Was?' mit Marcello Mastroianni. ,Chinatown' mit Jack Nicholson, Faye Dunaway und John Huston brachte Roman Polanski im Jahr 1974 einen Oscar® für das beste Drehbuch sowie elf weitere Nominierungen ein, unter anderem für die beste Regie und den besten Film.
Trotz großer Erfolge in amerikanischen Genres kehrte Polanski 1976 nach Europa zurück. Im Film ,Der Mieter' stand er erstmals seit Längerem wieder in einer Hauptrolle vor der Kamera. In den folgenden Jahren entstanden weitere Oscar®-preisgekrönte Werke wie ,Tess' (1979) oder das Abenteuermärchen ,Piraten' (1986). Dazwischen fand er noch Zeit, seine Autobiographie zu schreiben: ,Roman' erschien im Jahr 1984. Sämtliche Übersetzungen eroberten die internationalen Bestsellerlisten. 1988 drehte er den Thriller ,Frantic' mit Harrison Ford und Emmanuelle Seigner, Polanskis späterer Frau, in den Hauptrollen. 1989 kam ,Bitter Moon', 1994 ,Der Tod und das Mädchen' mit Sigourney Weaver und Ben Kingsley auf die Leinwand. 1999 erschien ,Die neun Pforten', ein Okkult-Thriller mit Johnny Depp. 2002 kam das Drama ,Der Pianist' in unsere Kinos, das Polanski 2003 den Oscar® als bestem Regisseur bescherte. Dazwischen brachte er immer wieder Opern auf die Bühne: Roman Polanski inszenierte unter anderem Alban Bergs ,Lulu' in Spoleto, Verdis ,Rigoletto' in München und ,Hoffmanns Erzählungen' in Paris. Auch für das Sprechtheater war er erfolgreich tätig: 1981 inszenierte und spielte Polanski Peter Shaffers ,Amadeus' zuerst in Warschau und dann in Paris. 1988 spielte er in Paris in Stephen Barkoffs Bearbeitung von Kafkas ,Verwandlung'.
Jim Steinman
- Musik
Über 80 Millionen seiner Tonträger wurden in den vergangenen 20 Jahren verkauft, die Liste der Stars, für die er Songs geschrieben hat, liest sich wie ein Who's Who der Rockgeschichte und für die Los Angeles Times ist er "der Richard Wagner des Rock": Jim Steinman komponierte die Musik zum Musical TANZ DER VAMPIRE.
Typisch für Steinmans musikalischen Stil: eine Mischung aus ekstatischem Rock und opernhafter Theatralik. Eine Handschrift, die schon in den Sechzigern geprägt wurde. Rockkonzerte standen bei dem Studenten des renommierten Amherst College ebenso häufig auf dem Programm wie der Besuch der Metropolitan Opera.
THE DREAM ENGINE, Steinmans erstes Musical, entstand ebenfalls während seiner Studentenzeit, wurde jedoch nie aufgeführt. Zwar fand der Nachwuchskomponist in Joseph Papp, dem Gründer des New York Shakespeare Festivals, einen begeisterten Anhänger des Werks. Die geplante Aufführung am Delacorte Theater im Central Park war den New Yorker Stadtvätern allerdings "zu anzüglich und zu schrill für eine öffentliche Kulturinstitution".
Trotzdem brachte Papps Bekanntschaft den jungen Steinman weiter: Er beauftragte ihn kurz darauf, Musik und Text für das Musical MORE THAN YOU DESERVE zu schreiben, das 1974 uraufgeführt wurde. Noch vor der Premiere lernte Steinman jemanden kennen, der seine weitere Karriere entscheidend prägen sollte: Zu den Auditions kam ein junger Sänger und Schauspieler namens Meat Loaf. Ein Zusammentreffen, das vom Spin Magazine später als ". einer der zehn wichtigsten Augenblicke der Geschichte des Rock 'n' Roll" bezeichnet wurde, denn danach kehrte Jim Steinman dem Musical zunächst den Rücken. Das Ergebnis: ,Bat Out Of Hell' avancierte mit über 30 Millionen verkauften Exemplaren zum bestverkauften Debütalbum der Musikgeschichte.
Nach diesem Mega-Erfolg suchten viele andere Größen im Rock- und Pop-Business die Zusammenarbeit mit dem Komponisten. Stars wie Celine Dion, Bonnie Tyler, Barbra Streisand, Taylor Dayne, Barry Manilow oder die Alternative-Band The Sisters of Mercy arbeiteten seither mit Jim Steinman zusammen. Auch große Kinofilme tragen Steinmans Handschrift: Aus seiner Feder flossen unter anderem die Soundtracks zum Kassenschlager ,Footloose', zu ,The Shadow' und zu dem Kultstreifen ,Streets of Fire'.
Dr. Michael Kunze -
Buch
Schon als Student Ende der 60er-Jahre begann Michael Kunze sehr erfolgreich Liedtexte zu schreiben. Er landete Hit auf Hit und war bald der gefragteste Songwriter Deutschlands. Als erstem Deutschen gelang ihm 1976 sogar der Sprung auf die Nummer eins der US-Hitparaden. In den USA und Europa produzierte er für internationale Pop-Interpreten wie Silver Convention, Herbie Mann, Julio Iglesias, Gilbert Bécaud und Sister Sledge. Ein Grammy und über 70 Gold- und Platinschallplatten zeugen von diesem Abschnitt seiner Karriere.
Auf dem Scheitelpunkt seines Erfolges zog sich Michael Kunze aus der Pop-Branche zurück, um sich der Literatur zu widmen. Seine Sachbücher ,Der Freiheit eine Gasse' und ,Straße ins Feuer' wurden Bestseller, letztgenanntes Werk auch in den USA, Japan und Brasilien. Trotz seiner erfolgreichen Veröffentlichungen blieb er der Unterhaltungsbranche weiterhin treu. Gewissermaßen nebenbei konzipierte er großes und bis heute fortwirkendes TV-Entertainment (,ARD-Sportgala', ,Peter-Ustinov-Show', ,Bambi-Gala').
Seit Anfang der 90er-Jahre hat sich Michael Kunze ganz auf die Arbeit für das Musiktheater konzentriert. Bisher wurde jedes von ihm geschriebene Musical -ELISABETH, MOZART! und TANZ DER VAMPIRE- zum internationalen Erfolg (Aufführungen in Österreich, Ungarn, Schweden, den Niederlanden, Deutschland, USA und Japan). Zusammengenommen erreichten die Produktionen bisher über acht Millionen Zuschauer.
Darüber hinaus hat der Autor fast alle bekannten internationalen Musicals ins Deutsche übertragen, darunter EVITA, CATS, DAS PHANTOM DER OPER, Disneys DER KÖNIG DER LÖWEN, MAMMA MIA! und zuletzt Elton John & Tim Rice's AIDA.
Michael Kunze lebt in Hamburg und New York. Er ist Mitglied der deutschen ,Dramatiker Union e.V.' und der amerikanischen ,Dramatists Guild, Inc.'.
Dennis Callahan
- Choreographie
Der Choreographie- und Regiemitarbeiter verschiedener Shows für die berühmte Radio City Music Hall in New York stammt aus Missouri, USA. Er kam 1988 erstmals nach Wien, um am Tanz-Gesang-Studio Theater an der Wien zu unterrichten und übernahm die Choreographie und Co-Regie bei EIN KÄFIG VOLLER NARREN an der Wiener Volksoper. Bei der Broadway-Produktion dieser Show war er zuvor als Dance Captain tätig. Seit 1994 führt er alljährlich die Regie bei beliebte Christmas Show der Radio City Music Hall. Seit 1996 war er mehrfach am Musicalsommer Amstetten mit BLONDEL, MOBY DICK und THE WILD PARTY beteiligt. Zu seinen wichtigsten Arbeiten zählen die Choreographien zu Harry Kupfers Welt-Uraufführungsinszenierungen bei den Vereinigten Bühnen Wien, ELISABETH und MOZART!.
Nach GREASE in der Inszenierung von Michael Schottenberg am Wiener Raimund Theater war er dort auch an der Seite von Roman Polanski wesentlich am Erfolg des Musicals TANZ DER VAMPIRE in Wien, Stuttgart, Hamburg, Warschau, Berlin und Budapest beteiligt. Für ELISABETH entwickelte er nicht nur die Originalchoreographie in Wien, sondern zeichnete auch für die Produktionen in Essen, Stuttgart und Japan verantwortlich. Zuletzt choreographierte er die erste deutschsprachige Produktion von HAIRSPRAY in St. Gallen.
MICHAEL REED
- Musical Supervisor
Michael Reed studierte am Royal College of Music, wo ihm die Tagore Gold Medal verliehen wurde. Er war musikalischer Leiter, Arrangeur und Orchestrator bei über zwanzig West End-Musicals, darunter DAS PHANTOM DER OPER und 'Singin' in the Rain'. Als musikalischer Supervisor war er für zahlreiche Musicals verantwortlich, darunter JOSEPH AND THE AMAZING TECHNICOLOUR DREAMCOAT und 'Aspects of Love'. Außerdem übernahm er das Gesangs- und Tanzarrangement für Roman Polanskis TANZ DER VAMPIRE das seit 1997 in Wien, Stuttgart, Hamburg und Berlin aufgeführt wurde. Michael Reed war als Musical Supervisor für zahlreiche Andrew Lloyd Webber Musicals weltweit verantwortlich und war Musikalischer Leiter des Konzerts zu Andrew Lloyd Webbers 50tem Geburtstag in der Royal Albert Hall in London. Michael Reed war zudem Gastdirigent bei führenden britischen Orchestern, leitete die Rundfunkaufnahmen von zahlreichen Musicals und hat ebenso häufig als Dirigent und Arrangeur für das Fernsehen gearbeitet. 1999 gewann Michael Reed den Vivian-Ellis-Preis als Best Composer of the Year und den Warner Chappell-Preis für sein Musical 'Les enfants du paradis'. Zusammen mit Warner Brown und Jim Steinman schrieb er das Musical 'Garbo' welches 2003 Premiere in Stockholm hatte. Er war der musikalische Supervisor und Orchestrator der Musicals 3 MUSKETIERE in Berlin und Stuttgart und ICH WAR NOCH NIEMALS IN NEW YORK in Hamburg.
William Dudley
- Set Design
William Dudley studierte Malerei an der Slade School of Arts in London. Er schuf unzählige Bühnenbilder für die Royal Shakespeare Company, den Royal Court und das Royal National Theatre. An der Metropolitan Opera in New York sowie in Glyndebourne, Chicago und Paris stattete er verschiedene Opernproduktionen aus, darunter ,Der Barbier von Sevilla' und ,Lucia di Lammermoor'. Mit Herbert von Karajan zusammen erarbeitete er dessen letzte Salzburger Inszenierung, Verdis Oper ,Ein Maskenball'. In Bayreuth kreierte er das Bühnenbild für Peter Halls Inszenierung von Wagners ,Ring'. Zu seinen Arbeiten am Londoner West End zählen unter anderen KISS ME KATE, GIRLFRIENDS, THE BREATH OF LIFE und HITCHCOCK BLONDE. William Dudley wurde mit sechs Olivier Awards ausgezeichnet, darunter im Jahr 2001 als bester Bühnenbildner und wurde für sechs weitere nominiert. Zu seinen weiteren Auszeichnungen zählen der Critics Circle Award im Jahr 2003 für ,The Coast of Utopia', der Preis der Royal Television Society und ein BAFTA für die BBC-Produktion von Jane Austens ,Persuasion'. In den USA erhielt er zwei Nominierungen für den Outer Critics Circle Award für Bühnen- und Kostümbild von Peter Halls Broadway-Inszenierung des Musicals AMADEUS. William Dudley war bereits in Wien, Stuttgart, Hamburg und Berlin für das Bühnenbild von TANZ DER VAMPIRE verantwortlich.
Sue Blane
- Costume Design
Nach Abschluss ihres Studiums im Jahr 1971 an der Central School of Art & Design in London war Sue Blane zwei Jahre am berühmten Citizens' Theatre in Glasgow, Schottland, tätig. Anschließend arbeitete sie für nahezu alle führenden Theater und Opernhäuser in Großbritannien und europaweit. Unter anderem entwarf sie die Kostüme für die Kult-Show und den Film ,Rocky Horror Show' sowie für die Filme ,Der Kontrakt des Zeichners' von Peter Greenaway und für ,Absolute Beginners' von Julien Temple. Nach ihrer Arbeit für TANZ DER VAMPIRE in Wien im Jahr 1997 entwarf Sue Blane Kostüme und Bühnenbilder für Tschaikowskys ,Nussknacker-Suite' für das Englische Nationalballett, Shakespeares ,Sommernachtstraum' am Royal Dramaten Theatre in Stockholm und Vanbrughs ,The Relapse' am Royal National Theatre London. Ihre letzten Arbeiten im Bereich Kostüm umfassen die Musicalproduktionen GUYS AND DOLLS am National Theatre in London und Disneys DER GLÖCKNER VON NOTRE DAME in Berlin, des Weiteren Wagners ,Lohengrin' in Bayreuth, Händels ,Alcina' an der Englischen Nationaloper, Dumas' ,Die drei Musketiere' in London, Bizets ,Carmen' und Rainhard Fendrichs ,Wake-Up' in Wien. Zu ihren letzten Arbeiten gehören die Designs für Benjamin Brittens Oper ,Sommernachtstraum' am Teatro La Fenice in Venedig und Alban Bergs Oper ,Lulu' an der Nationaloper Tokio.
Cornelius Baltus
- Associate Director
Cornelius Baltus ließ sich als Schauspieler an der Theaterschule Amsterdam sowie als Tänzer an der Scapino Ballettakademie in Amsterdam und am Institut für Bühnentanz in Köln ausbilden. Anschließend stand er als Tänzer in verschiedenen Modern Dance Companies und in Gastspielen, unter anderem an den Städtischen Bühnen Aachen, dem Tanzforum Köln und im Isländischen National Ballett auf der Bühne. Erste Musicalerfahrungen sammelte er in Amsterdam bei Cats und Cabaret. Parallel zu seinem Bühnenengagement in Wien bei Cats und Das Phantom der Oper absolvierte er ein Gesangsstudium an der Hochschule für Musik, worauf erste Engagements als Opernsänger folgten, unter anderem in "Hänsel und Gretel". Mit Hauptrollen in einer Deutschlandtournee von Hello Dolly sowie Kiss Me Kate in Mainz und Düsseldorf kehrte Cornelius Baltus zum Musical zurück. Nachdem er 1996 als Teil der Premierenbesetzung von Joseph and the Amazing Techncolour Dreamcoat im Essener Colosseum auf der Bühne stand, wurde er dort 1996 Künstlerischer Leiter.
Zur Zeit ist Cornelius Baltus als Künstlerischer Leiter bei Disneys Der König Der Löwen im Hamburger Theater im Hafen tätig. Für die Produktion Tanz der Vampire war Cornelius Baltus als Associate Director bereits im Jahr 2000 am Aufbau der Stuttgarter Produktion beteiligt und 2003 verantwortlich für die Produktion der Show im Theater Neue Flora, Hamburg. 2005 führte er Regie bei der Inszenierung von Tanz der Vampire in Warschau, für 2007 ist, erneut in Zusammenarbeit mit Roman Polanski, eine weitere Inszenierung des Stückes in Budapest geplant.
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